De martes 1 de enero a jueves 31 de julio, de 08:00 a 17:00 / Especial
BANCO DE PRÉSTAMO DEL CENTRO CULTURAL DE ESPAñA
El Banco de Préstamo del CCE es un servicio que gestiona el Centro Cultural de España de forma autónoma. Su objetivo fundamental es facilitar y apoyar, mediante el préstamo de material técnico, la realización de actividades culturales y asociativas organizadas por agrupaciones y centros de enseñanza. Está dirigido a Asociaciones y Centros de Enseñanza de educación formal y no formal y, en general, a colectivos sin fines de lucro ubicados en Montevideo y su área metropolitana.
De jueves 15 de mayo a sábado 12 de julio, de 19:00 a 19:00 / Inauguración/Exposición
CECILIA MATTOS - EL SUEñO DE MORGANA
Curador invitado: Alfredo Torres Esta muestra está compuesta por una selección de paisajes, los cuales son producto del “sueño reiterado que transita Cecilia Mattos o su alter ego, Morgana. Por su linaje onírico, surgen desde una tenue maravilla. Escenarios que se alargan, apaisados, y otros más pequeños, de una áspera ternura” (Alfredo Torres).
Cecilia Mattos (Montevideo, 1958). Su formación artística académica se inicia en 1975 en California, EE.UU., donde permanece hasta 1976. En 1984 es becada por CIDAP (OEA) para realizar estudios de diseño artesanal en Catamarca, Argentina. En 1986 se radica en Buenos Aires, donde continúa el estudio en diversas disciplinas y técnicas visuales, destacándose la formación recibida de maestros como Eduardo Médici, Alicia Díaz Rinaldi, Marcela Montes. En 1990 regresa a Montevideo, donde incursiona en la investigación de técnicas escultóricas en papel maché. Ha expuesto en numerosas oportunidades, tanto en Uruguay como en otros países.
Alfredo Torres (1941). Docente en teoría del arte, curador independiente y crítico de arte. En los últimos 20 años se ha dedicado, como actividad esencial, al diseño curatorial tanto en el país como en el extranjero.
De martes 20 de mayo a sábado 19 de julio, de 19:30 a 19:30 / Inauguración
“EL DESAFÍO DEL AGUA”
Muestra INTERActiva de Ciencia y Tecnología a propósito del AGUA Y SU USO SOSTENIBLE
CURADORES: LUIS TEIXEIRA Y ELIZABETH GONZÁLEZ Acompañando la Exposición Internacional Zaragoza 2008 – España, “Agua y desarrollo sostenible”, organizamos esta exposición interactiva con fines educativos y de divulgación científica. Nuestro eje temático será el agua como elemento imprescindible para la vida y como objetivo y finalidad del desarrollo humano desde el compromiso ético de la sostenibilidad.
En colaboración con: Instituto de Mecánica de los Fluidos e Ingeniería Ambiental de la Facultad de Ingeniería (IMFIA) de la UdelaR, Dirección Nacional de Aguas y Saneamiento (DINASA), Obras Sanitarias del Estado (OSE).
De domingo 1 de junio a miércoles 15 de julio, de 08:00 a 17:00 / Concurso: Proyectos Audiovisuales
PARA LA SENSIBILIZACIÓN SOBRE VIOLENCIA DOMÉSTICA
El Instituto Nacional de las Mujeres, con el apoyo de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), mediante el proyecto de “Fortalecimiento del Instituto Nacional de las Mujeres” y el Centro Cultural de España (CCE), en colaboración con el Instituto Nacional del Audiovisual (INA), convoca a un concurso de proyectos de audiovisuales para la sensibilización sobre violencia doméstica. Se pretende, promover a través del arte audiovisual, la reflexión y sensibilización sobre la violencia hacia las mujeres, como una de las expresiones más flagrantes de las desigualdades de género. Mostrar, asimismo, que, a través del arte audiovisual, se pueden hacer aportes en temas complejos de la sociedad y generar cambios para lograr una mayor equidad.
De martes 3 de junio a sábado 5 de julio, de 17:00 a 19:00 / Taller
TALLER DE INTRODUCCIÓN AL ARTE DIGITAL FABIÁN BARROS
Este taller está especialmente pensado para artistas, diseñadores, ingenieros y programadores. En la primera jornada se hará una aproximación al arte digital y a las distintas disciplinas que lo conforman, desde los interactivos más simples, pasando por el netart hasta las instalaciones más complejas. En la segunda jornada se analizarán algunos trabajos del autor y su metodología de creación. Por último, se planteará un ejercicio práctico de aproximación, teniendo en cuenta la conformación del grupo.
Cupo limitado a 15 personas, enviar breve c.v. hasta el viernes 30 de mayo a las 17 horas a: nuevosmedios@cce.org.uy
De martes 24 de junio a sábado 30 de agosto, de 19:00 a 19:00 / Inauguración
MARAS, LA CULTURA DE LA VIOLENCIA
ISABEL MUÑOZ, FOTOGRAFÍAS Curador Invitado: Publio López Mondéjar
La fotógrafa catalana Isabel Muñoz nos muestra la realidad violenta de las “Maras”, las pandillas juveniles salvadoreñas. Se trata de una selección de fotografías realizadas en las cárceles de este país, en contacto directo con los presos, muestra la imaginería que construyen los miembros cautivos de estas pandillas de El Salvador a través del ritual de la piel tatuada. Isabel Muñoz (Barcelona, España, 1951). Vive y trabaja en Madrid desde 1970. Ha expuesto en diversas oportunidades individual y colectivamente. Publio López Mondéjar (Casasimarro, Cuenca, España, 1946). Licenciado en Periodismo, cursó estudios de Historia y Ciencias Políticas y Económicas en la Universidad Complutense de Madrid. Produce
Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior (SEACEX) Organizan
Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior
Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación
Dirección General de Relaciones Culturales y Científicas
Centro Cultural de España en Montevideo Colabora
Casa de América
Centro Municipal de Fotografía de la IMM
En 1996 la misión Mars Global Surveyor (MGS) tomó las primeras imágenes de estructuras geológicas de Marte con una resolución tal que permitieron identificar zonas reconocibles como huellas de presencia de agua en el pasado del planeta. Este líquido elemento siempre está asociado con la vida. ¿Pudo sobrevivir hasta hoy? ¿Hay reservorios de agua líquida actualmente?
Expositora: Andrea Sánchez (Magíster en Astronomía, docente del Instituto de Física de la Facultad de Ciencias de la UdelaR).
En el marco de la exposición de cecilia mattos, el curador de la muestra y la artista nos proponen una instancia de diálogo para reflexionar y acercarnos al proceso creativo y los resultados formales de éste su último proyecto.
Cecilia Mattos (Montevideo, 1958).
Su formación artística académica se inicia en 1975 en california, EE.UU. en 1984 es becada por CIDAP (OEA) para realizar estudios de diseño artesanal en Catamarca, Argentina. En 1986 se radica en buenos aires, donde continúa el estudio en diversas disciplinas y técnicas visuales. En 1990 regresa a Montevideo. Ha expuesto en numerosas oportunidades tanto en el Uruguay como en el exterior.
Alfredo Torres (Montevideo, 1941). Docente de teoría del arte, curador independiente y crítico de arte. En los últimos 20 años se ha dedicado, como actividad esencial, al diseño curatorial tanto en el país como en el extranjero.
viernes 4 de julio , 19:30 hs / Cine
JÓVENES EMERGENTES
“UN DÍA EN CASA JÓVEN PASO DE LA ARENA”
El CCE, de acuerdo a su política de apoyo a jóvenes uruguayos emergentes, proyecta el documental “Un día en Casa Joven Paso de la Arena” (2007). Es un relato audiovisual donde jóvenes de la periferia de Montevideo cuentan sus vivencias en este espacio y también las filman, entrevistando a educadores, vecinos y compañeros. A partir de un taller de video coordinado por Lourdes Núñez Urruti y Tatiana Veljacic (licenciadas en Ciencias de la Comunicación de la UdelaR), ocho jóvenes participaron y se comprometieron en esta realización, relatando cómo es un día en Casa Joven. Este documental fue seleccionado para la 8ª Muestra “Documentales y Fotografías de América Latina”, en Albacete, España, y fue realizado con el apoyo del Banco de Préstamos del Centro Cultural de España en Montevideo.
EL CCE SE LIMITA ÚNICAMENTE A LA EXHIBICIÓN DE ESTA OBRA, NO SIENDO RESPONSABLE POR LAS OPINIONES QUE EN ELLA SE MANIFIESTAN.
ACTIVIDAD PARA MAYORES DE 10 AÑOS
sábado 5 de julio , 12:30 hs / Coros
COROS IBEROAMERICANOS DE TODOS LOS TIEMPOS (V)
ENSEMBLE ARCADIA - MIRANDO AL SIGLO XX
El programa “Mirando al siglo XX” está compuesto por obras corales a capella de compositores españoles, de Argentina, Brasil y Uruguay, que vivieron y trabajaron durante el siglo XX, y que aún hoy, terminando la primera década del siglo XXI, continúan en el cenit de su etapa creadora. Con un programa integrado por obras de: Ginastera, Sorozábal, Fabini, Letelier y otros.
Director artístico: Gabriel González Fernández
ACTIVIDAD PARA MAYORES DE 10 AÑOS
De lunes 7 a martes 8 de julio, de 16:00 a 19:00 / Taller
GESTIÓN PARA LA CULTURA: CONVIVENCIA Y CREATIVIDAD PARA LA CIUDAD
A CARGO DE TONI PUIG
toni puig es licenciado en teología y posee estudios en filosofía y arte. se especializó en gestión cultural, marketing de servicios socioculturales, animación socio-cultural urbana y comunicación y gestión pública de ciudades. en el ámbito público se desempeñó como director del imae (instituto municipal de animación y tiempo libre) del ayuntamiento de barcelona, españa. asimismo, fue titular del área de juventud en barcelona y asesor en comunicación del ayuntamiento de esa ciudad desde 1976. cupo limitado para 20 participantes, que deberán enviar un c.v. (máximo una carilla)
martes 8 de julio , 19:30 hs / Presentación CRA 2008
5/10
ALEJANDRO TEJERA / CAJITA FELIZ
Este video propone reflexionar sobre los cambios culturales que aparejan distintas ofertas comerciales. Alejandro tejera se refiere a la influencia que la “Cajita Feliz” ha generado en nuestra vida cotidiana, logrando en sus palabras: “cambios en los hábitos de comportamiento, tanto en lo referente a la forma de alimentarse (cambios en la nutrición), como el comportamiento que tiene la sociedad frente a nuevas formas de consumo”.
Alejandro Tejera (Montevideo, 1975). Cursa el taller de escultura, con Federico Arnaud en hormigón y madera, y con José Pelayo en madera y piedra. En el 2005 cursa la escuela de artes y artesanías “Dr. Pedro Figari”, estudia con el Prof. Nimar Salamini.
PREMIO REINA SOFÍA DE POESÍA IBEROAMERICANA (XVII EDICIÓN) 2008
El ganador del XXII Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, el cordobés Pablo García Baena, ha dedicado buena parte de sus 84 años de vida a la búsqueda de la perfección técnica del lenguaje con el que expresa la luz y sensualidad que han admirado varias generaciones de poetas en lengua española. Su trabajo está considerado como uno de los que más ha influido en las nuevas corrientes de la poesía española, a la que llegó en 1947 con la revista “Cántico”. A cargo de las profesoras Alicia Torres y Eleonora Basso. Lectura de poemas a cargo de Levón (de la Comedia nacional).
LA CULTURA ESTÉTICA PARA LA VIDA: JAMÁS KARAOKE PARA LA DIVERSIÓN
A cargo de Toni Puig, especialista en gestión cultural, animación Socio-cultural Urbana y Comunicación y Gestión Pública de Ciudades. Es editor y autor de numerosas publicaciones en libros, revistas, órganos de difusión académicos y medios de distintos países, tales como: Animación sociocultural e Integración territorial o Marketing de servicios culturales.
ACTIVIDAD ES PECIALMENTE DEDICADA PARA PÚBLICO INTERESADO EN GESTIÓN CULTURAL.
Un sacerdote español (Álex Angulo) cree que ha encontrado el mensaje secreto del apocalipsis según San Juan. Este mensaje consiste en que el anticristo nacerá el 25 de diciembre de 1995 en Madrid. Convencido de que debe impedir este nacimiento satánico, el cura se une a un joven aficionado al death metal , José María (Santiago Segura), para intentar por todos los medios encontrar el lugar de Madrid en que tendrá lugar el evento.
Curador invitado: Manuel García Manuel García se propone mostrar las múltiples relaciones que se establecen en la ciudad y a veces escapan a la observación humana salvo a sensibilidades poco comunes. Diferentes miradas desde la diversidad del arte, la arquitectura y la ciudad. En la inauguración, el curador presentará la edición anterior de “ciudades invisibles” junto a una breve charla de esta selección de videos.
Manuel García (Valencia, 1944) Crítico de arte y curador de exposiciones. Colaborador de las revistas de arte Lápiz (Madrid, 1982-2002) y Exit Book (Madrid, 2005). curador de los programas de video arte: Miradas de mujer (Centro Cultural de España, Montevideo, 2007), Ciclos de Video Arte Latinoamericano (IVAM, Valencia, 2006), Las ciudades invisibles (Espacio Fundación Telefónica, Buenos Aires, 2007), etc. Comisario de la muestra Josep Renau Fotomontador (IVAM-Instituto Cervantes, 2006-08).
ESTA ESXPOSICIÓN PERMANECERÁ ABIERTA HASTA EL SÁBADO 30 DE AGOSTO
jueves 17 de julio , 19:30 hs / Presentación CRA 2008
FREE AS A PLASTIC BAG/ VIDEODANZA EN ESPACIOS URBANOS
Este video tiene como objetivo continuar con la investigación del lenguaje de la videodanza y los ámbitos urbanos; la relación del cuerpo, la cámara y el espacio audiovisual en conexión con lo público.
Anibal Capoano: Estudió comunicación social en la Universidad Católica del Uruguay, orientación narración creativa. Cursó dos años en la E.M.A.D. (Escuela Municipal de arte Dramático) orientación diseño teatral. Actualmente estudia en la E.C.U. (Escuela de Cine del Uruguay). Ha realizado varios cortometrajes y documentales.
jueves 17 de julio , 19:30 hs / Café Literario
PRESENTACIÓN DEL PREMIO ALFAGUARA 2008
Antonio Orlando Rodríguez presenta su novela Chiquita.
“Chiquita” es una “falsa biografía”- con elementos reales- de una liliputiense cubana famosa en el mundo del espectáculo de fines del siglo XIX y comienzos del XX llamada Espiriodiona Cenda del Castillo. El jurado que participó en esta edición estuvo presidido por el escritor nicaragüense Sergio Ramírez.
Esta conferencia se plantea abordar la experiencia que desarrolló Juan Carlos melero durante la intervención realizada sobre los murales de las líneas del metro de la ciudad de Madrid.
Juan Carlos Melero (Madrid, 1958)
Creador digital, coleccionista de estampas digitales y director técnico del departamento de I+D en la Estampa Digital de la Calcografía Nacional de España. También ha realizado trabajos para la Real Academia de San Fernando y el Metro de Madrid. Actualmente dirige una empresa que se dedica a la creación e impresión de obra digital (gráfica, original y mural).
En colaboración con el IENBA (Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes) de la Universidad de la República.
miércoles 23 de julio , 16:00 hs / Seminario
SEMINARIO LEGADO GONZALO FONSECA
PRIMERA JORNADA
Durante los meses de junio, julio y agosto de 2008 tendrá lugar en Montevideo el ciclo de exposiciones Gonzalo Fonseca “Sobre los Muros”, un emprendimiento cultural que busca dar a conocer el valor y la importancia del trabajo pictórico y escultórico del gran artista.
Participan: Graciela Sapriza, Fernando Loustaunau y Federica Palomero.
Graciela Sapriza. Licenciada en Historia; Magíster en Ciencias Humanas. Investigadora y docente en estudios sociales-humanísticos y de género, en Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación, (Udelar), y en el Centro de estudios interdisciplinarios del Uruguay.
Fernando Loustaunau. Se formó en universidades de Francia y EE.UU. Ha sido curador y jurado en el país y en el exterior. Fue funcionario de Naciones Unidas en Nueva York durante siete años. Actualmente es crítico de arte en búsqueda y profesor de ORT. En 1992 la Universidad de Columbia le otorgó la National Endowment for the Humanities.
Federica Palomero. Magíster en historia del arte y en Literatura Latinoamericana; curadora. Fue docente en distintas universidades en Venezuela. Trabajó en los siguientes museos: Museo de Arte Contemporáneo, Museo de Bellas Artes y Museo Alejandro Otero de Caracas.
Cupo limitado a 50 personas, enviar cv antes del viernes 18 de Julio de 2008 a: nuevosmedios@cce.org.uy
miércoles 23 de julio , 19:30 hs / Charla
PROYECTO URUGUAY - HABLEMOS DEL FUTURO
CCE / PROGRAMA SOPA DE LETRAS
(CX 26 1050 AM, RADIO URUGUAY)
¿Cómo evolucionará la Salud física y mental de los uruguayos en los próximos años? Sedentarismo, sobrealimentación, alteraciones del sueño, consumo de psicofármacos... ¿Tendencias inevitables para la próxima década? ¿Cómo se mejoran los índices sanitarios del país? Álvaro Díaz Berenguer y Marcelo Viñar dialogan sobre las perspectivas de la salud en el Uruguay del futuro.
Álvaro Díaz Berenguer es médico internista y Profesor Agregado de Clínica Médica (UdelaR).
Marcelo Viñar es médico y psicoanalista, docente libre de la Clínica de Psiquiatría Pediátrica de la Facultad de Medicina (UdelaR). Conducen: Pablo Silva Olazábal y Alfredo Fonticelli.
jueves 24 de julio , 16:00 hs / Seminario
SEMINARIO LEGADO GONZALO FONSECA
SEGUNDA JORNADA
Participan: Alicia Haber, Gabriel Peluffo y Kosme de Barañano
Kosme de Barañano. Dr. en Historia del Arte. Es catedrático en Universidades de España. Ha desempeñado hasta la fecha importantes funciones en distintos museos, entre las que se destacan: Sub-director del Museo nacional Reina Sofía y Director gerente honorario de IVAM (Instituto Valenciano de Arte Moderno).
Alicia Haber. Profesora de historia del arte, investigadora, crítica y curadora. Se perfeccionó con diversas becas y viajes de estudio en Europa y en los Estados Unidos. Es autora de diversos libros, monografías y catálogos sobre arte uruguayo. Ha recibido destacados premios como ser el premio Basilio Uribe a la Trayectoria de Crítico Latinoamericano otorgado por Asociación de Críticos de Arte de la Argentina.
Gabriel Peluffo. Arquitecto e investigador de historia del arte. Ha publicado ensayos y artículos en libros y revistas especializadas, dictado cursos, seminarios y conferencias, a nivel nacional e internacional. Ha realizado curadurías tanto de muestras históricas como de arte contemporáneo. Actualmente, es Director del Museo de Bellas Artes, Juan Manuel Blanes.
Cupo limitado a 50 personas, enviar CV antes del viernes 18 de Julio de 2008 a: nuevosmedios@cce.org.uy
jueves 24 de julio , 19:30 hs / Mesa Redonda
ENCUENTROS CON GONZALO FONSECA
Participan: Kosme de Barañano, Javier Bassi, Elena Fonseca, Totó Gurvich y Roberto Sapriza.
Modera: Santiago Tavella
En el marco del ciclo de exposiciones sobre Gonzalo Fonseca (1922-1997), proponemos una mesa para reflexionar sobre la figura y la obra del artista a través de la palabra de diferentes críticos.
viernes 25 de julio , 20:00 hs / Ciclo de Rock
ROCK URUGUAYO JOVEN (V)
PATRICIA KRAMER
Canciones pop-indie-folck…tocadas rock. Canciones rock… acústicas-urbanas. Fusión de las fusiones. Canción canción.
Patricia Kramer en voz y guitarra nylon. Junto a Sebastián Pereira en batería, Mariana Vázquez en guitarra acero y voces.
Mtro. Miguel Trápaga, Guitarra española Con un programa que aglutina obras de Mario Castelnuovo, Joaquín Turina, Jorge Gómez Crespo, Alexander Tansman, Albert Harris e Isaac Albéniz.
Burgos presenta esta propuesta de instalación a través de afiches que mezclan la estética de la propaganda poster con la del grafiti y el stencil. Como señala López Lage: “Las superficies de las obras de Juan Burgos están resueltas con un nivel de perfección obsesivo, el color y la iconografía están emparentados con el pop, el neo pop, la estética del propaganda poster y todo lo concerniente al mundo de la moda. Las obras están planteadas como un viaje hacia un nuevo contexto, un lugar que convoca a la reflexión y a cambiar la mirada.”
Curador invitado: Fernando López Lage
Juan Burgos (durazno, 1963)
Realizó estudios en la escuela nacional de bellas artes y también de diseño de moda. Sus obras han sido expuestas en forma individual y colectiva en Montevideo, Buenos Aires, Nueva York, Zaragoza, Beijing y Lima. En 1999, el Premio Paul Cézanne le permitió colaborar con la compañía DCA en París. En 2004, premio regional en el Premio Rioplatense de Artes Visuales, Buenos Aires. Realiza un viaje de investigación a Beijing en 2007 a partir de obtener la beca Casa Asia de Barcelona.
Fernando López Lage (Montevideo ,1964).
Artista visual, actualmente es el director de la Fundación de Arte contemporáneo / fac donde desarrolla tareas como docente y curador.
ESTA EXPOSICIÓN PERMANECERÁ ABIERTA HASTA EL SÁBADO 20 DE SEPTIEMBRE
jueves 31 de julio , 19:30 hs / Conferencia
PROF. FERNANDO DÍAZ - PLAJA - JOSÉ MARÍA PEMÁN
Conferencia mensual del ciclo 2008: “Autores non gratos”.
jueves 31 de julio , 20:30 hs / Ciclo VJ´S y DJ´S en El Café
LOOPEZ / UZI SABAH
En el último jueves del mes de julio presentamos el proyecto Loopez junto a Uzi Sabah en el café del CCE.
Loopez . Es uno de los proyectos de Nico Costa, músico, productor y remixer que lleva dos discos propios editados a la fecha, “pool” (2003) y “too” (2005), elegido como mejor álbum de música electrónica en la edición 2006 de los Premios Grafiti. Ha colaborado como productor y remixer con artistas como el Sexteto Electrónico Moderno, Max Capote, Elefante, Eduardo Mateo, Super 8 y Cursi, entre otros. www.loopez.net
Uzi Sabah. Desde 1998, es dj en el circuito indie montevideano. En 2001 comienza sus primeras experiencias como VJ para la banda de rock montevideana Elefante. A partir de ese año se desempeña como VJ para Loopez, Supersónicos, Max Capote, Beach box, La Foca, ASSIMO, El robot bajo el agua (Argentina) y el Ministerio de Educación y Cultura (MEC), trabajando con sistemas análogos 16mm y super8.
Coordina: Adela Casacuberta. Artista y diseñadora gráfica mexicana, vive y trabaja en Uruguay.
AVISO: La capacidad de nuestras salas es limitada. Se habilitan media hora antes del inicio de las actividades, y no se permite el acceso a las mismas una vez colmada su capacidad y/o comenzado el acto (función, conferencia, etc.). En el caso de las películas, luego de su exhibición pública, pueden verse en la Mediateca del Centro Cultural